Il y a tellement plus à découvrir dans mon atelier, au sein de l’association Le Camion ! Si vous êtes de passage, faites-moi un coucou par e-mail, ou suprenez-moi lorsque que j’y travaille, le plus souvent le vendredi après-midi. En venant me rendre visite, vous pourrez également découvrir la mini-galerie du Camion, La Cabine, qui programme un artiste par mois (photographies, peintures, céramiques, sculptures, coulisses de cinéma, etc.). Par ailleurs, le vendredi soir ou le week-end, vous pourrez y tomber sur un groupe de musique en répétition, une projection de film ou un débat, dans le cadre convivial d’une ancienne école roubaisienne.
Sinon, dans cette section, vous trouverez principalement des petits formats et des œuvres liées à « La Braderie de l’Art ». Tout est disponible, les formats jusqu’au A4 peuvent être envoyés par la poste, pour les pièces plus grandes, il est préférable de se rendre à l’atelier.
Intitulé : La Terre Promise | Année : | Dimensions : 45 x 35 cm
Technique : technique mixte sur toile | Prix : 100 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre, utilisation de tendeurs de toile en bois inutilisés
Espace aseptisé. Murs en acier inoxydable. Surface parfaitement plane. Couleurs uniquement sur l’écran, car il n’y a rien d’autre à regarder.
Cette pièce, au contraire, ravira l’œil qui recherche les irrégularités, les imperfections, les imprécisions, une certaine impureté.
Cadre en bois recyclé, avec des entailles visibles, qui n’ont pas été réussies par quelqu’un. Des pièces individuelles qui s’emboîtent, mais pas de manière mécanique. Cadre noir, évoquant un incendie, un champ de ruines. Non pas dans le sens du danger, mais plutôt de la communauté. Une communauté presque tribale. Levi-Strauss en serait ravi.
Et puis l’image elle-même, qui rappelle sans cesse une construction grossièrement travaillée. Avec des ornements simples posés comme par hasard sur l’espace formé par de nombreux tendeurs en bois de la toile. Une série co-créée au fil des siècles, simple, austère, mais juste et généreuse.
Intitulé : Le Parc qui respire | Année : 2024 | Dimensions : 80 x 60 cm (hors cadre)
Technique : technique mixte sur agloméré | Prix : 250 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre
Un parc rempli de gens et de leurs activités. Des adultes, des jeunes, du repos et du mouvement. Un soleil intense qui projette des ombres sur la pelouse, mais qui atteint aussi le terrain de jeu et, bien sûr, la plupart des bancs. L’atmosphère est légère, voire pleine d’optimisme. À l’exception de quelques points sombres…
Un cadre très simple en bois de sapin clair, assemblé à partir de chutes d’autres projets, qui offre un contraste agréable avec les couleurs vives du tableau et ses formes ondulantes.
Intitulé : Le Cinéma en plein air | Année : 2024 | Dimensions : 80 x 60 cm (hors cadre)
Technique : technique mixte sur agloméré | Prix : 250 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre
Cinéma en plein air. La lune tente en vain de prendre le dessus. Une brise agréable souffle, parfois plus chaude lorsqu’elle travers les épis dorés des céréales mûres. Les couleurs changent rapidement au rythme du film, et quelque part au loin, un orage d’été se prépare pour la nuit.
Un cadre très simple en bois de sapin clair, assemblé à partir de chutes d’autres projets, qui offre un contraste agréable avec les couleurs vives du tableau et ses formes ondulantes.
Intitulé : Atomic Manipulation | Année : 2024 | Dimensions : 77 x 54 cm (avec cadre)
Technique : technique mixte sur carton | Prix : 150€
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre; peint sur un carton récupéré
Il s’agit d’une forme hybride, à mi-chemin entre créature organique et entité robotique, plongée dans un univers de couleurs vives et mouvantes où dominent le violet et le bleu, avec des touches fluorescentes. Les contours noirs et nets dessinent la structure mécanique du sujet, tandis que le fond abstrait et ondoyant évoque l’énergie et l’agitation du monde atomique. Inscrite dans un cadre ovale, la composition suggère une scène d’expérimentation ou d’observation scientifique. Cette figure singulière, dont l’attitude semble attentive et concentrée, incarne la thématique de la manipulation à l’échelle microscopique, révélant une rencontre entre rigueur technique et créativité artistique.
Intitulé : A tribute to poster art | Année : 2024 | Dimensions : 83 x 63 cm
Technique : technique mixte sur bois | Prix : 180 €
Dimension du développement durable : le support a été récupéré lors de la Braderie de l’art
On le voit à chaque coin de rue et sous toutes ses formes. Parfois, il se présente sous une forme très lisse et se laisse encadrer par le mobilier urbain. D’autres fois, il se déchaîne et envahit l’espace de manière quasi illimitée. Mais il conserve toujours sa fonction d’origine. Comme une plante grimpante, il recouvre chaque mur et chaque surface libre pour nous informer de ce qui se passe. Et plus la surface est visible, plus il y apparaît fréquemment, formant des couches qu’il faut de temps en temps arracher. Vive l’affiche, et tout ce qui la rappelle !
Intitulé : Atomic Manipulation | Année : 2024 | Dimensions : 46 x 37 cm
Technique : technique mixte sur bois | Prix : 90 €
Dimension du développement durable : cadre et support récupéré lors de la Braderie de l’art
Il s’agit d’une forme hybride, à mi-chemin entre créature organique et entité robotique, plongée dans un univers de couleurs vives et mouvantes où dominent le violet et le bleu, avec des touches fluorescentes. Les contours noirs et nets dessinent la structure mécanique du sujet, tandis que le fond abstrait et ondoyant évoque l’énergie et l’agitation du monde atomique. Inscrite dans un cadre ovale, la composition suggère une scène d’expérimentation ou d’observation scientifique. Cette figure singulière, dont l’attitude semble attentive et concentrée, incarne la thématique de la manipulation à l’échelle microscopique, révélant une rencontre entre rigueur technique et créativité artistique.
Intitulé : I have a dream | Année : 2024 | Dimensions : 80 x 42 cm
Technique : technique mixte sur PVC collé sur bois | Prix : 180 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre; peint sur un PVC récupéré
Mickey walks along the Milk Road, telling jokes that no one takes seriously. Everyone minds their own business. Everyone is in a hurry, except Mickey. Suddenly, a glittering facade appears, stretching as far as the eye can see. Is this a new beginning, or the beginning of the end? What does Mickey think? How do we wake him up?
Intitulé : Active Noise Cancellation | Année : 2024 | Dimensions : 57 x 47 cm
Technique : acrylique sur carton | Prix : 150 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre; peint sur un carton encadré récupéré
Intitulé : Atomic Manipulation | Année : 2024 | Dimensions : 64 x 36 cm
Technique : posca sur carton | Prix : 100 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre; peint sur un carton récupéré
Intitulé : Totem Light | Année : 2024 | Dimensions : 57 x 21,5 cm
Technique : technique mixte sur un phare de voiture monté sur un cadre bois | Prix : 90 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre
Le ciel étoilé, les nuages de brouillard au sol, la nuit, un totem attrapé et cloué sur un support en bois, comme un pauvre papillon dont la seule fonction est d’être contemplé. Et si un morceau de totem contemporain devenait un support rappelant la sagesse d’un totem ancien, peu à peu oublié, mais pas moins important pour autant ?
Intitulé : A Sea Bal | Année : 2024 | Dimensions : 45 x 45 cm
Technique : technique mixte sur bois | Prix : 120 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du cadre; peint sur un une planche perforée en plastique récupéré
Jeux de couleurs sur le fond marin, quelque part près de la côte, mais très loin de l’agitation humaine. Accompagnés des rayons du soleil et d’effets scintillants, le tout ondulant au rythme paisible des marées.
Intitulé : R comme Roubaix | Année : 2024 | Dimensions : 47 x 37 cm
Technique : technique mixte sur plexi | Prix : 100 €
Dimension du développement durable : utilisation de chutes de bois pour la fabrication du support; peint sur un un plexi